Sztuka w Zimbabwe / Rzeźba Shona

W Zimbabwe wytwór twórczości artystycznej wyższych lub niższych lotów można znaleźć w wielu miejscach na ulicy, w hotelach, galeriach i chyba na tym koniec. Co jednak zaskoczyło to poziom sztuki współczesnej. Nie wiem jak u innych, ale moje wyobrażenie o Afryce było dosyć błędne. Zimbabwe - nie jest to bardzo zacofany kraj, a przynajmniej nie wszędzie. Poziom wykształcenia dziwił, poziom sztuki współczesnej również. Widać było w niej otwartość umysłu i ciekawe komentarze współczesnych problemów społecznych. Najczęściej jednak można spotkać rzeźbę. Rzeźbę Shona.

Zimbabwe – czy to kraj dla białych ludzi?

Zimbabwe – dawniej Rodezja

Od 1890 tereny dzisiejszego Zimbabwe zostały podbite przez Wielką Brytanię. Następnie teren ten proklamował niepodległość w 1965 jako Rodezja z rządami białej mniejszości (2 % ludności kraju to biali). Przeciwko reżimowi białej mniejszości opowiedziała się rodezyjska frakcja Afrykańskiego Kongresu Narodowego. W roku 1980 nastąpiło proklamowanie niepodległego Zimbabwe, gdzie władzę przejęła czarna większość. Władze objął radykalniejszy Robert Mugabe Nkomo. Od tego czasu to nie był dobry kraj dla białych ludzi. Biali byli usuwani ze swoich farm – otrzymując kilka godzin na opuszczenie ich ze swoim dobytkiem, a nawet zabijani. Za czasów białych był to jeden z najbogatszych krajów Afryki, wiadomo jednak, że Wilka Brytania nie przejmowała kraju w pokoju. Agresja rodzi agresję.

Protect your magic

To remember - you are unique!

The space between worlds/ Przestrzeń między światami

Airport - the space between worlds

At the start point - the daily reality mutes

Curiosity appears

Curiosity about the new space, about close future

I like this state

The state of mind – just before the journey at the airport. 

ArtReview and Power 100

Power 100 – lista najbardziej wpływowych osób świata sztuki 

Brak Polaków – stawia skuteczność promocji polskiej sztuki pod znakiem zapytania

Magazyn ArtReview pod koniec roku 2013, tradycyjnie jak co roku, opublikował listę najbardziej wpływowych osób na światowym rynku sztuki Power 100 – bo lista liczy 100 osób. Niestety w tej setce nie znalazł się żaden Polak, co z pewnością świadczy o słabym rozwoju rynku sztuki w Polsce na tle rynku światowego i inicjatyw podejmowanych przez nas. Na liście znaleźli się oczywiście licznie Amerykanie, Niemcy, Francuzi, ale również nie zabrakło reprezentantów z Rosji, Meksyku, Południowej Afryki, Szwecji, Serbii, Wenezueli, Grecji, Ukrainy, Emiratów Arabskich, Austrii, Chin, Japonii, Turcji, Brazylii, Kolumbii, Włoch, Indonezji, Singapuru, Nowej Zelandii, Qataru i Ghany. 

Indie – kultura od świtu wylewa się we mgle

Indie – albo je kochasz i tęsknisz za nimi, albo chcesz wracać następnego dnia do domu. To zależy od Twojej duszy, od tego czego szuka w życiu i w podróżach. Ja pokochałam Indie i polecam wizytę w tym kraju. Pierwsze skojarzenie jakie nasuwa mi się na myśl o Indiach to „bogactwo kultury”. Kulturę, w szerokim znaczeniu, czuje się wszędzie. To kultura, która powstawała przez wieki. To mieszanka religii, języków i różnych kolorów skóry. Indie to oczywiście również brud, bieda i choroby, ale też bogactwo kolorów, uśmiechnięci i dumni z siebie ludzie pomimo biedy jakiej doświadczają. (Oczywiście nie wszystkich to dotyczy.)

Paul Klee w Tate Modern Gallery

Paul Klee gigant sztuki XX wieku

Symfonia kolorów, fantazja dziecka w Tate Modern Gallery 

Czerwony balon, 1922

Do 9 marca 2014 r. trwa wystawa Paula Klee w Tate Modern Gallery – jednego z najciekawszych artystów XX wieku. Klee to jeden z największych twórczych innowatorów swojego czasu. Wszelkie recenzje tej wystawy spójnie głoszą zachwyty wobec jego prac. Zatem pytanie czy warto wybrać się do Londynu na wystawę „Paul Klee – Making Visible” wydaje się zbędne. Chociaż jego pierwsze prace rozczarowują to jednak te z późniejszego okresu zachwycają i pojawia się przy nich nieodparta chęć zabrania ich do domu. Klee to radykalny malarz europejskiego modernizmu, miał wpływ np. na Marka Rothko i Joan’a Miro zatem to wystawa, której nie można ominąć w ramach swojej edukacji z zakresu sztuki.